银幕上，电影还在继续，但李墨对《铜雀台》这部电影已经没有兴趣了。
从张一谋的《英雄》开始，天朝的电影行业就仿佛走上了一种模式。
大家通常将其称为‘大片’模式。
但何谓‘大片’
这个问题恐怕很多业内专业人士都未必能够把它说个明白。
既然搞不明白缘由，很多电影人就干脆不在这个问题上费神了。
虽然我搞不清楚其中的原因，但是我可以直接复制粘贴啊。
人家那样做了，也成功了，那我直接照搬不就行了
很多电影人不仅是这样想的，而且也是这样做的。
所以才有了陈歌的《无极》……
所以才有了冯刚的《夜宴》……
平心而论，冯刚比陈歌好歹还多了几分讲故事的本领，《夜宴》比《无极》的质量也高的不是一星半点，要不然，被钉上耻辱柱的可就不止《一个馒头引发的血案》了。
在明星多=电影好的思路带动下，天朝的电影导演们前仆后继的堆砌着大大小小的所谓‘明星阵容’，目的不外是希望数以万计的观影者在明星的号召下，花百八十块钱在电影院里坐2个小时，为自己拍摄的电影贡献票房。
然而观众终究不是傻子，在经历了数年的‘多明星’、‘大制作’的狂轰滥炸以后，大部分人终于发现，让自己花钱花时间，闷坐在电影院里两个钟头的那玩意，非但远远不是精品，而且简直就可以称之为垃圾。
《英雄》之后的近10年里，那些大牌云集的电影往往不能出精品，反而是一些小成本制作电影又好又叫座。
这部《铜雀台》也是这类电影中的一个典范。
才看了不到半个小时，李墨就已经无力吐槽了。
亲，你是不知道‘汉献帝’这名字在他活着的时候是肯定不会出现的么
亲，你是不知道‘衣带诏’这玩意是建安五年董承那货搞出来的东西么
亲，你是不知道不管后世如何，至少曹操在活着的时候表面上还是很尊重大汉的天子陛下的么
亲，就算是你没见过吕奉先的方天画戟，那也不能拿着个破戈当宝贝啊，这种棺材板，你觉得能压得住
要不是这影厅的建筑风格有点奇葩，想离场只能从大多数人面前走过，当大银幕上的伏皇后被人乱刀捅死的时候，李墨就已经打算撤退了。
毕竟，自己一个人偷偷地离场和当着大多数人的面离场，造成的结果完全不一样。
要是被刘亦霏发现李墨在自己的电影首映式上提前离场……
啧啧，那画面不要太美。
既然走不了，电影又各种bug，李墨只得放下作为一个普通观众想看一部好电影的心态，退而求其次的开始研究起来演员的表现起来。
周润发，不愧是从香江电影黄金年代走到现在的巨星。
与他同时代的周星驰早已退居幕后，jacky陈则还在坚持着自己写去打斗的路子，也不知道以他越来越僵硬的身子骨，还能在这条道路上走几年。
虽然《铜雀台》的情节和台词都很烂，但是对于这种电影，周润发压根就不需要怎么揣摩角色，按照剧本上的内容，光凭气场和经验就足以让他轻松驾驭曹操这个角色了。
刘亦霏，一如既往地表情缺缺，大概是年纪确实已经不是少女了，在面对周润发的大多数时候，都被他的气场逼出来了真实的年龄和心态，而且表演时面部表情太少，除了一两场情感爆发的戏份，整部电影全程面瘫，只靠旁白救命……
看来在拍摄《滚蛋吧，肿瘤君》的时候，需要刻意调?教她的表演中面部表情和肢体语言相结合的部分了。
苏有朋，自从演完了《风声》中的白小年，感觉这货算是彻底放飞自我了，《铜雀台》中的汉献帝，每次唱着那段《蒹葭》的时候，李墨都有种白小年附体的感觉。
不过他好歹还是把汉献帝身上的那种糅