张余在舞台上忙忙碌碌，搞定了一个又一个的节目，可以说每个被他改编过的节目，不管是声乐的，还是器乐的都给人焕然一新的感觉。不但节目的舒适感增加了很多，精彩程度更是呈几何状的上升。而且不光是艺术团的众人有这种感觉，连维也纳爱乐乐团的众人，也感觉自己这次算是是大开眼界了。
维也纳爱乐乐团，作为世界最高水准的管弦乐队之一，以前他们也接触过一些来自东方音乐家，毕竟中国人有钱了都想来金色大厅刷刷存在感，但来这里演过出，不代表你就是世界级的音乐家了。其实在这些乐队看来，这些所谓的东方的音乐家水平也不过尔尔，不但配器编排古板老套毫无新意，甚至很多地方处理的还有点不伦不类，一点都不专业。而自己这些各自领域的器乐专家，只是为了钱再配合而已，并不是在享受音乐。
可这些人对中国音乐家古板教条式的看法，在遇到了张余以后，发生了颠覆性的改变……因为张余改编过的每一个作品，可以说都不一样。不但作品新意十足，大别与以往的中国音乐家，甚至很多地方处理的，连他们都看不明白，要知道这从经验来判断，是完全不符合调式调性好不好，结果人家达配出来就是好听悦耳，让他们想不服也不行，难道这才是神秘的东方音乐本该有的内涵和美感真是让人不可思议！
不过对张余的改编最有惊喜感的人还不是乐团的人，而是艺术团的一众演员们……因为他们演的这些节目大多都是自己的成名作兼保留曲目，虽然作品都很好，但确实是演的快吐了！新作品呢，不是没有，就是质量不达标，自然没办法拿出来在这么重要的演出中使用。
张余的横空出世，确实一个出乎所有人意料之外的惊喜。他几乎对每个节目都进行了颠覆性的改编，而且没有一个该的不精彩的。甚至连贾哲的二胡独奏，都就被张余改成了弦乐五重奏，硬生在人家四重奏的组件里，把贾哲的二胡也给塞进去当扛把子用。而贾哲的独奏曲，也被张余进行了大量的改编，硬是加入了西方变奏曲的元素，让作品焕然一新，在保留曲谱本该有的东方色彩外，又增加了多段华彩乐句，也让整个节目来了一次华丽的大翻身，光是在排练阶段，就让艺术团的众人是怪叫连连，要说这么精彩的二胡改编，别说艺术团的众人了，就连贾哲自己也是从来没拉过！
就这样！艺术团的节目在张余的组织下，不断的推陈出新，精彩程度也是呈现几何式的增长。
负责指挥的杰森康拉德，也是从一开始的吃惊，到最后的佩服的无以复加了。
康拉德作为奥地利著名音乐教育家之一，他以前也看过一些中国来的演出。但实话说从来没有见过这么精彩的演出！而且最让他不可思议的就是面前这个少年，对音乐的驾驭能力简直是逆天，不但想法奇特，而且用法更是让人无法预测。这时候他再想起卡尔勃兰特对张余的评价“未来的音乐界！绝对是中国人的天下了。”现在想想，自己也只有点头的份了。