么，就是更加拼命了起来，秦己也只好更加努力，争取不拖后腿。
这次单曲的制作人，肖潇很给力地找来了美国顶级制作人埃蒙德，尤其擅长摩城音乐，很适合他们这次的曲风。
摩城音乐是基于福音歌曲和节奏蓝调结合而来的一种音乐风格，六十至八十年代在美国盛行一时，可以说在当时取得了相当耀眼的成就，而且最近刮起的一阵复古风，似乎有让这个没落的经典卷土重来的苗头，在这个节骨眼上能把这位制作人请过来，可以说费了很大的力气。
埃蒙德到了中国之后，一有时间就跟歌曲的原作者秦己交流感想，包括创作时的想法和感受，对于编曲的意见等等，十分尊重原作者的创作理念，不停地跟秦己探讨着各自的想法，秦己也在跟埃蒙德的交流中获益匪浅，过程中产生了不少让彼此都眼前一亮的灵光。
理越辩越明,道越论越清，歌曲的创作其实也是同样的道理，几个同样才华横溢的人在一起交流，不固执己见，拿出彼此的长处，慢慢地就能碰撞出思想的火花，让作品臻至完美。
所以，在回头看最终成品的时候，让两位原创者都深感惊艳，秦己都不敢相信这是自己的作品，跟最初的那个样曲完全是云泥之别，一个天上一个地下。
伴奏已经完成了，歌词也早就改好了，现在就差磨练唱功，找出最适合这首歌的表达方式，无论秦己还是肖潇，都对这首歌充满了信心，哪怕是王婆卖瓜，秦己也不得不说一句，这首歌简直是太棒了！
歌曲刚开始的时候，肖潇低沉的声音十分抓耳，相信能让那些从来没听过肖潇唱低音的歌迷眼前一亮，紧接着秦己浑厚磁性的声音加进来，两个人的对唱充满着压抑和沉重。
‘多想时光流转/你我各退一步/这样我们依旧还属于彼此/而不是让悲伤在内心铭刻伤痕……’
副歌部分声调渐渐升高，高昂起来之后肖潇的声音依旧甜美，但是颤抖的尾音，饱含着悲伤痛苦的色彩，当甜美的声音透露着伤心的意味，强烈的对比更能让人感觉到难过不已。
虽然还有许多地方需要改进，但这首对唱无疑已经成功了，肖潇下一张专辑已经定下了基调，准备做一张伤感的催泪情歌专辑，无论是肖潇还是她的团队，都毫不怀疑这次转型的成功。
不过那都是之后要考虑的事情了，现下最重要的还是努力把这首歌录完，外界媒体已经把肖潇和游晓曼的新歌炒上天了，两大歌后同时发歌，难免被拿在一起比较。
而游晓曼正面对决肖潇，看这自信想也知道对方的歌曲质量不差，这次谁要是输了，那面子可就丢光了，所以两个天后都是憋足了劲，就等着到时候拼个你死我活出来，掉了对方的面子。
秦己也不知道这两个人到底是什么仇什么怨，这么的针锋相对、势不两立。
肖潇简直就是拼了，一遍遍地录着歌，各种的吹毛求疵，不做到完美誓不罢休，秦己也只好舍命陪君子，最后嗓子都有点唱哑了。
其实拉着秦己这么拼命，肖潇也不太好意思，秦己的帮忙她也看在眼里，记在心里，但不论怎样，这首歌曲她也不能有一点放松！
像她们这个地位的歌手，钱赚得够了，名声也都有了，活得就是一个面子，她跟游晓曼对着干了这么多年，这次游晓曼主动上来挑衅她，她可绝对不能输，要狠狠地把游晓曼的脸打回去。
埃蒙德也很吃惊，以前总听人说中国的歌手不敬业，录歌都是得过且过，没想到都是谣传，就这拼命三郎的架势，要说他们不敬业的话，那世界上就真没有敬业的歌手了。
第22章 屠榜
歌录完了，后续制作就是金风娱乐的事情了，反正肖潇作为金风娱乐唱片部的一姐，资源绝对很足，更何况埃蒙德也不是浪得虚名，秦己只要等消息就好了。
不过这次跟肖潇合作给秦己带来了不少的灵感，如果新歌稍带一些爵士的慵懒，搭配上流行摇滚的元素，感觉倒是挺有意思的。
当人们看见‘大提琴’和‘流行摇滚’这两个词的时候，难免有一种风马牛不相及的感觉，其实不然，大提琴跟流行摇滚的相性出乎意料地好，美国早就有人尝试把这两者结合在一起，效果好得令人吃惊，它并不是那种大家印