我拍完《敲开天堂之门，然后在纽约波士顿领了奖，一点都没有耽搁，立刻回国，但是飞机晚点，这个，我就没有办法了！
大概解释了一下自己的行程。
《敲开天堂之门？
哦，是美版的，他们看上了本子，想让我改编成更适合美国口味的电影，我同意了！
好吧，可能在你看来，这些事很简单的东西。
撒呗宁有点无语，电影这种东西很吃文化底蕴，东方流行的，西方人很有可能看不懂
所以，漫威电影能通杀全世界，剧情简单啊！
剩下的时间算是小白的个人专场。
其实喜剧想让观众发笑很简单，大人逗小孩，之所以哈哈大笑，因为小孩子的所有算计所有反应都在大人的预期之中，而他们却一点也不知道。大人享受的是玩弄他人于股掌之间的优越感。虽然没有恶意，其实是挺残酷的可这也正是喜剧片让我们开心的办法之一。
笑，其实是在表达一种优越感。当我们在看到一个人或一件事后感到了差势，就会发笑。简单说来就是要有人倒霉！
每一部经典的喜剧作品都在充分展现着这一点，卓别林的滑稽，憨豆的糗事，被jerry各种蹂躏的t猫，坐在轮椅上不愿起来的范伟，简直不胜枚举。相同的道理，幽默的核心为什么是自嘲？
因为自嘲便是以一种低姿态来激发你的优越感，以便博你一笑。
小子，从今天开始，你就是华府的低等下人，9527就是你的终身代号。开始做事！
这个是《唐伯虎点秋香里面的一段对白，也是唐伯虎进华府的第一天，武状元对他说的一句话。这一刻，就像看一本正经过娃娃家的小朋友一样，观众心里乐开了花，知道好戏要上演了！
华府的芸芸众生不知道华安是唐伯虎，而观众是知道的，这在电影创作中，叫全知视角。喜剧用全知视角，是让观众有剧透的优先权，能够俯视角色，像笑看红尘的高人一样，看着剧中人物被欲望所困受贪婪驱使为虚荣所累能不开心吗？
《唐伯虎点秋香的整个故事架构虽照搬《三笑，却把华府从书香世家变成鸡飞狗跳的菜市场。各色人物在被命运地摆布的同时却浑然不知，如脱轨的列车一般，盲目的碰撞，上演了层出不穷的尴尬。而观众在不怀好意地围观中，捧腹大笑。
从这个角度来说，所以，笑不是喜剧的境界，荒谬感才是。
据说卓别林先生终生为抑郁症所困，他去找医生，医生建议他多看小丑演出，说：你会忘掉那些不开心。但卓别林说：我就是那个让你们开心的小丑。
所以有人说，喜剧是一种残酷的艺术。
所以喜剧大师大多都是从我本身是滑稽的这一个角度入手，让大家感同身受，然后去嘲弄庄严的东西。卓别林先生喜欢扮成希特勒就是如此！
但是，喜剧有一项先天弱势，地域性，特别是电影有了台词之后！
扎根在本土的喜剧，很多东西只有我们自己人才懂！
辰龙大哥曾经说过一句，功夫片可以打进好莱坞，发哥的演技可以让他在亚洲范围内走红，但是香港喜剧，就只能在香港！
我很同意这句话，《泰囧《心花路放包括我的好几部古装喜剧，在北美，压根就没有引进的！
因为他们不懂我们的笑点！他们也不屑去了解！
所以，我们尝试喜剧+功夫！
效果很好，老美开价1200万美元想买版权，被我拒绝了，但是我把发行交给了他们，大家等着看好了，《功夫的海外成绩会让你们震惊的！
结束了京师大学的宣传，小白已经困的不想说话，告别了几个人，回到了家里，衣服都没脱，直接躺在了床上
公司，关于《功夫的营销计划还在继续。
时代发生了改变，方法也要变，移动互联网环境下，过去的发布会预告片花絮海报贴片广告户外广告的惯用的营销方式在实践中发现已显得非常没有效率！
当下是一个内容消费升级的时代，作为电影市场主体的年轻人的影视娱乐消费口味，也不同于传统的大众影视娱乐口味，而是更倾向于定位精细的小众领域，对品质化多元化小众化内容