张东摇摇头，把不好的念头摇出脑海，一脸释然之色，眼眸一片清明，现在他有拨开云雾见天日的感觉，只觉前进的方向无比清晰，再不耽搁，下令道：“监控仪，制作一个琴坛高手榜，把自古至今懂得琴技的高手罗列出来。”
很快，一个个明传千古的名字出现在张东脑海中那个虚拟屏幕上：孔子、伯牙、嵇康、董庭兰、蔡邕、蔡文姬、司马相如……贝多芬、莫扎特、舒曼、大施特劳斯、小施特劳斯、肖邦、海顿、舒伯特、马赫、李斯特……
张东一个一个细查他们的生平，看他们的监控录像，听他们创作出来的美妙琴曲，陷入了一个多姿多彩的音乐世界，怎么也不能自拔。
他似乎领悟到什么，似乎触摸到了天地规则和特别的道理，但却怎么也抓不住，怎么也描叙不出来。
“唯有你自己懂得琴技，归纳总结，才能慢慢领悟其中的道理和规则，移植他们的监控录像吧，别浪费时间了。”监控仪解释道。
张东惊醒过来，挑选出两人准备移植。
这两人就是伯牙和董庭兰。
伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍楚国郢都（现湖北荆州人）。伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。既是弹琴能手，又是作曲家，被人尊为“琴仙”。《荀子?劝学篇》中曾讲“伯牙鼓琴而六马仰斜”，可见他弹琴技术之高超。《吕氏春秋?本味篇》记有伯牙鼓琴遇知音，钟子期领会琴曲志在高山、流水的故事。《琴操》记载：伯牙学琴三年不成，他的老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。现在的琴曲《高山》《流水》和《水仙操》都是伯牙的作品。
董庭兰（约695年—约765年），陇西（今甘肃省）人，青年时代师从风州(今属陕西)琴师陈怀古，学得当时流行的“沈家声”、“祝家声”诸流派，而青出于蓝，在当时享有很高的声誉。由于七弦琴十分古老，难得知音，当时西域音乐又盛极一时，欣赏七弦琴的人就更少了。董庭兰虽然身怀绝艺，但因为和者寡少，无人与他交流，他本人又不善于开拓，来欣赏他的琴技的人就很少了。这个沉痛的教训使他明白了一个道理：艺术要与群众联系在一起，否则就会失去生命力。于是，董庭兰刻苦钻研筚篥的演奏艺术，筚篥是以软芦为簧、以竹为管的竖笛，由西域乐人传入中原后，即成为唐代宫廷中十部乐中的主要乐器。董庭兰走出琴室，常与西域乐师交流技艺，到市井村邑为百姓演出，在民间汲取艺术营养，也到楼馆茶座为名流学士吹奏，故技艺提高很快，成为当时最负盛名的筚篥演奏家。
董庭兰为了吸众家之所长，“周游四方，闻有解者，必往求之。”先后弹过杂调三百，大弄四十，其演奏曲目之广，为当时琴坛罕见。但他认为“多则不精，精则不多”，故只对其中的优秀琴曲精益求精，并不是每首都下同样的功夫。许多著名诗人都成了他的好友。李颀在诗中描绘了董庭兰的精湛技艺：空山百鸟散还合，万里浮云阴复睛。嘶酸雏雁失群夜，断绝胡儿恋、母声。描写筚篥声悲咽凄凉，幽咽缠绵，仿佛使生灵都窒息了。董庭兰极负盛名，著名诗人高适还赠诗给他：“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，表达了诗人与这位音乐家的深挚情谊和对他高超技艺的赞美。
董兰庭有着出神入化的演奏技艺，这在李颀的《听董大弹胡笳声》一诗中，有着生动的叙述：“言迟更速皆应手，将往复旋如有情。”说他在迟速变化中得心应手，旋律住复中都富于表情。美妙的音乐把诗人引进了一个想象的境地：“幽阴变调忽飘洒，长风吹林雨堕瓦。迸泉飒飒飞木末，野鹿呦呦走堂下。”音乐的表现力是如此丰富、感人。如果没有董兰庭的出色演奏，李颀这首描写音乐的名诗，是不可能产生的。
得到了这两位琴技大家的记忆，张东深深震撼了，感动到了极致，也直到此刻，他才明白为何在琴棋书画四艺中琴要排在书、画的前面，原来琴是发出美妙的声音，通过耳朵去感动别人，而书、画却是通过眼睛去感动别人，显然，前者能瞬间感动无数人，后者感动的人数有限，毕竟要看到才能感动。
他迫切有演奏的冲动，要把心中的感动和震撼表达出来，其中定然蕴含了天地至理，只是自己还茫然